Entre balas y memoria: el hijo que llevó la vida de su padre policía al teatro

Las notas de un corrido norteño rompen el silencio del recinto mientras, al fondo, una pantalla proyecta fragmentos de una vida real. Así inicia El rayo, una puesta en escena que cobra un peso emocional único desde su origen: está basada estrictamente en hechos reales y es contada por el propio hijo del protagonista, quien lleva al escenario la historia, luces y sombras de su padre. Este montaje, que se presentará por primera vez en el festival de marruecos, sumerge de lleno al espectador en la atmósfera cruda de Baja California.

Entre la música y las imágenes de archivo, el actor y dramaturgo Alan Muñoz rompe la cuarta pared para lanzar un par de cuestionamientos sencillos, pero incisivos, directo a la audiencia:

—¿Usted conoce a un policía? ¿Usted confía en ellos?

La pregunta no es menor. En un país con más de 221 mil 300 policías una cifra que mencionan al inicio de esta obra convierte esta historia real desentraña el rostro humano y contradictorio de las fuerzas del orden. A través de una hábil dinámica de cambio de personajes, el montaje permite al público identificar las distintas fuerzas verdaderas que moldearon al protagonista: desde la figura incondicional de su madre y el compa que le sembró la idea de que ser agente ministerial era mejor que ser abogado, hasta la figura imponente del comandante Adams.

Con movimientos corporales precisos y un tono que roza el cinismo, el protagonista relata las hazañas de casi ocho años de su vida sirviendo a la corporación. "Uno debe de darse a respetar y sobre todo a su profesión", resuena en el escenario. Sin embargo, la narrativa no idealiza la placa; al contrario, expone la dureza del oficio con una representación visceral donde cada gesto del actor refleja los acontecimientos verídicos y las grietas de la vocación en el norte del país.

Uno de los elementos visuales más contundentes de la obra es el uso del espacio: que el suelo sirva permanentemente como pizarra no es una coincidencia. Es uno de los actos más simbólicos del montaje; sobre esa superficie el personaje apunta sus recuerdos, cada trazo recrea la cartografía de sus vivencias reales.

Estos relatos se entrelazan de forma constante con los videos reales proyectados al fondo. El material de archivo de la vida del protagonista nutre los contextos narrados en escena y refuerza la premisa que gravita inconscientemente sobre toda la obra: la inevitable presencia de la muerte. Los testimonios impresos en el cuerpo del personaje confirman que no se trata de ficción: 16 disparos recibidos y los rayones de una motocicleta que no representan simples choques, sino las marcas tangibles de todo el camino retorcido que le tocó recorrer en la vida real.

La producción de El rayo cuenta con un equipo creativo de alto nivel: bajo la dirección de Isela Solís y la dramaturgia e interpretación de Alan Muñoz, el proyecto es impulsado por Yahir Candia en la producción, Sebastián Valenzuela en la difusión, Frida Cueva en el diseño de iluminación y Dan Villavicencio en la realización de video.

Al concluir el montaje, la Maestra Daimary Sánchez, quien se desempeñó como asesora del proyecto, destacó el crecimiento artístico en la región, recordando que en Tecate ya hay licenciados en teatro profesionales y preparados, por lo que extendió una invitación abierta a la comunidad para respaldar las artes escénicas y asistir con mayor frecuencia a los espacios culturales del municipio.

El rayo no solo se consolida como una propuesta teatral de gran impacto documental y performático, sino como un espejo contundente y verídico de la realidad social que se vive día a día en Baja California.